Jeg er en engageret og tålmodig underviser, der fokuserer på at skabe en solid teknisk base, samtidig med at jeg inspirerer mine elever til at udforske deres kreativitet og musikalitet.

Min musikalske rejse begyndte som trommeslager, og hurtigt udviklede jeg en passion for rytmer og beats. Efterhånden som mine færdigheder voksede, dykede jeg ned i den klassiske musikverden, hvilket gav mig en dyb forståelse for musikalsk struktur og teknik. Denne kombination af praktisk erfaring som trommeslager og slagtøjsspiller fra klassisk musik har givet mig mulighed for at udforske og mestre en række forskellige genrer.

Som trommeslager har jeg bevæget mig fra det rå og energiske trommespil til genrer som jazz, soul, pop, rock og hip hop. Min alsidighed som musiker gør mig i stand til at spille med en bred vifte af artister og tilpasse mig forskellige musikalske situationer.

Om undervisningen

Som underviser lægger jeg vægt på flere centrale aspekter for at sikre, at mine elever udvikler en stærk og alsidig musikalsk forståelse.

1. Grundlæggende Teknik og Kropsholdning:
Jeg starter med at sikre, at mine elever har korrekt stikteknik, kropsholdning og trommesætsopsætning. Jeg ved, at en god teknik er essentiel for at kunne spille med præcision og udholdenhed.

2. Rytmisk Forståelse og Nodelæsning:
Jeg bruger tid på at lære mine elever at læse og forstå rytmer, så de kan oversætte dette til deres spil. At kunne læse noder præcist åbner døren til at spille en bred vifte af musikalske stilarter.

3. Genre Variation og Musikalsk Alsidighed:
Jeg opmuntrer mine elever til at udforske forskellige musikstilarter som jazz, rock, pop, soul og hip hop. Jeg viser dem, hvordan de kan tilpasse deres spil til forskellige genrer og hjælper dem med at udvikle en alsidig spillestil.

4. Musikalitet og Udtryk:
Jeg hjælper mine elever med at udtrykke følelser gennem deres spil. Jeg opfordrer dem til at tænke musikalsk og ikke kun fokusere på teknikken, men også på, hvordan de kan formidle en stemning eller historie gennem deres trommespil.

5. Øvevaner og Disciplin:
Jeg lægger vægt på vigtigheden af gode øvevaner. Jeg lærer mine elever, hvordan de strukturerer en effektiv øvesession, sætter mål og arbejder systematisk for at opnå forbedringer.

6. Improvisation og Kreativitet:
Jeg opmuntrer mine elever til at eksperimentere og improvisere. Jeg viser dem, hvordan de kan skabe deres egne rytmer og grooves, og på den måde udvikle deres unikke musikalske stemme.

Mit mål som underviser er at skabe en balance mellem teknik, musikalitet og kreativitet, så mine elever kan blive alsidige og udtryksfulde trommeslagere.

Den første lektion
I den første lektion fokuserer jeg på at skabe en positiv og inspirerende start for mine elever. Vi starter med en kort samtale, hvor vi lærer hinanden at kende. Jeg vil gerne høre om elevens musikalske baggrund, interesseområder, og hvad de håber at opnå med undervisningen. Samtidig deler jeg lidt om min egen erfaring og min tilgang til undervisning.

Formålet med den første lektion er at etablere et stærkt fundament og skabe en åben og støttende læringsatmosfære, så eleven føler sig motiveret og inspireret til at fortsætte deres musikalske rejse.